作为一位不辞辛劳的人民教师，就有可能用到教学设计，借助教学设计可以提高教学质量，收到预期的教学效果。怎样写教学设计才更能起到其作用呢？以下是小编整理的《淮上与友人别》教学设计，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
《淮上与友人别》教学设计1
诗词诵读 《淮上与友人别》 扬子江头杨柳春， 杨花愁杀渡江人。 数声风笛离亭晚， 君向潇湘我向秦。 晚唐绝句自杜牧、李商隐以后，单纯议论之风渐炽，抒情性、形象性和音乐性都大为减弱。而郑谷的七绝则仍然保持了长于抒情、富于风韵的特点。 这首诗是诗人在扬州（即题中所称“淮上”）和友人分手时所作。和通常的送行不同，这是一次各赴前程的握别：友人渡江南往潇湘（今湖南一带），自己则北向长安。 一、二两句即景抒情，点醒别离，写得潇洒不着力，读来别具一种天然的风韵。画面很疏朗：扬子江头的渡口，杨柳青青，晚风中，柳丝轻拂，杨花飘荡。岸边停泊着待发的小船，友人即将渡江南去。淡淡几笔，象一幅清新秀雅的水墨画。景中寓情，富于含蕴。依依袅袅的柳丝，牵曳着彼此依依惜别的深情，唤起一种“柳丝长，玉骢难系”的伤离意绪；蒙蒙飘荡的杨花，惹动着双方缭乱不宁的离绪，勾起天涯羁旅的漂泊之感。美好的江头柳色，宜人春光，在这里恰恰成了离情别绪的触媒，所以说“愁杀渡江人”。诗人用淡墨点染景色，用重笔抒写愁绪，初看似不甚协调，细味方感到二者的和谐统一。两句中“扬子江头”、“杨柳春”、“杨花”等同音字的有意重复，构成了一种既轻爽流利，又回环往复，富于情韵美的风调，使人读来既感到感情的深永，又不显得过于沉重与伤感。次句虽单提“渡江人”，但彼此羁旅漂泊，南北乖离，君愁我亦愁，原是不言自明的。 “数声风笛离亭晚，君向潇湘我向秦。”三、四两句，从江头景色收转到离亭别宴，正面抒写握别时情景。驿亭宴别，酒酣情浓，席间吹奏起了凄清怨慕的笛曲。即景抒情，所奏的也许正是象征着别离的《折杨柳》吧。这笛声正倾诉出彼此的离衷，使两位即将分手的友人耳接神驰，默默相对，思绪萦绕，随风远扬。离笛声中，天色仿佛不知不觉地暗了下来，握别的时间到了。两位朋友在沉沉暮霭中互道珍重，各奔前程──君向潇湘我向秦。诗到这里，戛然而止。 这首诗的成功，和有这样一个别开生面的`富于情韵的结尾有密切关系。表面上看，末句只是交待各自行程的叙述语，既乏寓情于景的描写，也无一唱三叹的抒情，实际上诗的深长韵味恰恰就蕴含在这貌似朴直的不结之结当中。由于前面已通过江头春色、杨花柳丝、离亭宴饯、风笛暮霭等一系列物象情景对离情进行反复渲染，结句的截然而止，便恰如抔土之障黄流，在反激与对照中愈益显出其内涵的丰富。临歧握别的黯然伤魂，各向天涯的无限愁绪，南北异途的深长思念，乃至漫长旅程中的无边寂寞，都在这不言中得到充分的表达。“君”“我”对举，“向”字重迭，更使得这句诗增添了咏叹的情味。
《淮上与友人别》教学设计2
这首诗是诗人在扬州(即题中所称“淮上”)和友人分手时所作。和通常的送行不同，这是一次各赴前程的握别：友人渡江南往潇湘(今湖南一带)，自己则北向长安。
一、导语设计
说到友谊，无数的文人辞客酒未沾唇，脸上早就有了深深的酡红。李白是个多情的种子、痴情的汉子，“我寄愁心与明月，随风直到夜郎西，”一片深情托付风月，传达出了自己对朋友的一片赤诚之情：“仍怜故乡水，万里送行舟”，又把深深的眷恋之情付流水;李商隐在友谊里醉得出奇，自己一边愁绪满腹，一边却又有对未来团聚时的幸福想象，“何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时”，温暖了千百年来无数个寒冷的深秋和无数颗孤寂的心。还是王勃醉得洒脱，“海内存知己，天涯若比邻”，一句，让我们看到了他比大海还宽阔比天空还辽远的心胸，真是酷到了极点。可郑谷绝不惺惺作态，一株绿柳、数声风笛，意惹乱了万千思绪，莫道不消魂，扬子江头有真情流露。
二、知人论世：一字之师的故事
三、学习一种学习诗歌的方法：学会抓住关键字词学习欣赏诗歌
什么是诗?诗就是特殊的时间、特殊的地点、特殊的景物下的事件和感情。
特殊时间：春(春日之美好，反衬离别的哀伤)、傍晚(暮霭沉沉，平添几分忧伤)
特殊地点：扬子江头、离亭(自古以来黯然销魂之地，多少离情别意在这里上演，悲欢离合在这里凝聚：这里有一江送别的泪，一江盼归的情。这里承载了人类多少厚重的情感)
特殊景物：杨柳、杨花、风笛
柳者，留也。杨柳依依，有多少往昔共追忆?有多少离情别意藏心底?风乱、柳絮乱、心乱;而那凄凉的笛声，一声声报告着离别时候的到来。
事件：与友人别——君向潇湘我向秦(从此天各一方，相期渺茫，怎不叫人愁肠寸断?)
情感：愁——依依惜别
四、写法：借景抒情，寓情于景，情景交融。
五、抓住关键字词，展开丰富的联想和想象，把这首诗歌改写一篇优美的抒情散文。
